В концертной программе «Русская классика. Избранное» будут представлены произведения, вошедшие в золотой фонд мирового музыкального наследия — Концерт № 2 для скрипки с оркестром С. Прокофьева и Сюита № 3 для оркестра П. Чайковского.
Второй скрипичный концерт был начат в 1934 году, в период активной работы Прокофьева в Европе; и закончен в 1935-ом, когда композитор окончательно переехал в СССР. Это одно из первых его сочинений, созданных в неоклассическом стиле, с выраженным стремлением к ясности и простоте. «Я старался быть в скрипичном концерте столь простым, как только возможно, – говорил Сергей Сергеевич Прокофьев в одном из зарубежных выступлений. – Это необходимо для композитора, работающего в Москве. Ибо у нас сейчас большие новые массы пришли к музыке».
Второй скрипичный концерт – типично прокофьевское творение, идущее от тончайшей лирики до озорства, гротеска, сарказма. Музыка произведения поистине театральна и перекликается с поздними балетами композитора. Первым исполнителем концерта стал французский скрипач Роберт Сетанс, его выступление состоялось в декабре 1935 года в Мадриде. Активным популяризатором этого сочинения был великий Давид Ойстрах. В 2016 году на музыку Концерта в Мариинском театре был поставлен балет.
«Люблю играть концерты Прокофьева, особенно Второй. Благодаря очень насыщенной оркестровой партии находишься в постоянном контакте с разными группами инструментов и солистами. Я воспринимаю это как камерное музицирование, но с симфоническим оркестром. Вторая часть Второго концерта – для меня образец чего-то невыразимо прекрасного», – исполнитель сольной партии, заслуженный артист России Никита Борисоглебский.
Никита Борисоглебский – блистательный российский скрипач, один из самых ярких музыкантов современности. Каждый его концерт – событие. Уже в 14 лет стал студентом Московской консерватории, а в 18 – самым молодым солистом Московской филармонии. В настоящее время – лауреат целого ряда престижных международных конкурсов, обладатель различных профессиональных наград, концертирующий солист с впечатляющим графиком выступлений.
Прозвучит симфонический шедевр Петра Ильича Чайковского – Сюита № 3 для оркестра.
Зимой 1884 года, находясь в Париже, Чайковский мечтал о деревенской тишине. В апреле он обрёл эту тишину в имении своей сестры, в деревне Каменка Киевской губернии, где начал работать над новым сочинением, не предполагая сначала в какой форме оно явится на свет. Иной раз ему казалось, что это будет симфония, другой раз, что фортепианный концерт. И вот наконец, он сообщает в письме своему близкому другу Надежде Филаретовне фон Мекк: «Форма моего будущего сочинения определилась, это будет сюита. И буду её писать не торопясь, чтобы вышло нечто особенно удачное».
Несмотря на обещание писать неторопливо, Пётр Ильич закончил партитуру «Третьей сюиты» к середине июля, т.е. весь период создания (обдумывания, записи и оркестровки) занял всего лишь три с половиной месяца. При этом известно, что сам процесс работы был нелёгким. «Вальс давался мне с величайшим трудом», – напишет в своём дневнике Чайковский о 2-ой части Третьей сюиты – меланхолическом вальсе, предшественнике гениального вальса из Шестой симфонии.
Сюита впервые была исполнена в Петербурге 12 января 1885 года под управлением известного немецкого дирижёра и пианиста Ганса фон Бюлова, страстного пропагандиста музыки Чайковского. Через шесть дней после этого события Чайковский написал Н.Ф. фон Мекк: «реальность намного превзошла мои ожидания. Я никогда раньше не испытывал такого триумфа. Эти моменты - лучшее украшение жизни художника. Благодаря им стоит жить и трудиться».
Уральский академический филармонический оркестр (УАФО) – один из ведущих симфонических коллективов России и единственный региональный симфонический оркестр, ежегодно выступающий в главных концертных залах России. Основан в 1936 году. Ежегодно представляет свыше 100 концертов и более 70 программ. Инициатор и основной участник международных проектов федерального масштаба, проходящих в Свердловской филармонии. Гастролировал в 21 стране, выступая в крупнейших залах мира. С 1995 года УАФО возглавляет дирижёр Дмитрий Лисс.
Дмитрий Лисс – народный артист России, лауреат государственной премии России. Выпускник Московской консерватории (1984, класс профессора Дмитрия Китаенко). Победитель Международного конкурса дирижеров им. Ловро фон Матачича (1995, Загреб). В качестве приглашённого дирижёра Дмитрий Лисс работал со всеми ведущими симфоническими оркестрами России и известными оркестрами мира.
